据悉，该展作为第十三届中国上海国际艺术节的参展项目，也是1949年以来规模最大、展期最长的毕加索作品展。

　　当晚，国际巨星张曼玉、影帝刘烨夫妇、享誉世界的华人女高音歌唱家黄英等欣然捧场，共襄艺术盛举。张曼玉称最欣赏毕加索从“蓝色时期”转变为“玫瑰红时期”的作品，“这是一个从冷到暖的转变，大师的心情变了，艺术作品也变了”。她说待到年纪再大一点也愿意尝试绘画。

　　本次“2011毕加索中国大展”共有7个作品展示区和8个记录毕加索生活的摄影照片展区。大师的作品和生活照片相互穿插，为观众了解毕加索的艺术和人生提供更多的生动线索。

　　展厅内全部62件大师真迹包括7幅版画、7件雕塑、48幅油画作品，囊括了毕加索从少年至晚年的8个创作时期，除了《朵拉·玛尔肖像》是二度来华，其余作品诸如《赤足女孩》、《坐红色扶手椅的女子》等均是首次在大陆展出。

　　《赤足女孩》是毕加索在14岁时的作品，这幅画并不纯粹以技法取胜，画中他让人物正面端坐，却巧妙隐藏了椅子与地面的空间关系;在对女孩衣裙的处理上，毕加索利用光的明暗突出层次感，裙子颜色从红色到暗红色渐变起伏，使得二维画面产生出三维透视的效果。

　　另一幅《朵拉·玛尔肖像》则创作于毕加索的蜕变时期，台湾著名诗人、文艺评论家余光中曾将毕加索这一时期的创作特点概括为“四肢异位、手脚交错、五官互调、画丑为美”。记者看到，在这幅作品中，画中的朵拉两个眼睛都同时看向正面，而她的鼻子却歪向一边，这是表现人物在转侧之间给观众的瞬间印象。

　　此外，本次展出的雕塑作品同样不容错过，以《女子头像》为例，毕加索首度在三度空间中表现出立体主义风格。头像的处理手法明显受到非洲雕刻的影响，把自然形态下的头部按照本质构成的大小几何面，组成有节奏的整体。

　　记者从展览的中方策展人谢定伟处获悉，世博会中国馆内原本并没有一个可供展览艺术珍品的空间，这次为毕加索大展专门搭建了展厅。由于毕加索真迹件件都是“天价”，展厅周围布置了3道警戒线，并配以24小时电子摄像监控，另配有3条警犬在周围布防，力求万无一失。