中国对外文化集团公司董事长兼总经理张宇肖像(11月8日摄)。新华社记者 刘金海 摄
新华网北京11月15日电(记者周岩 张舵)当风靡全球的百老汇音乐剧《妈妈咪呀！》和《猫》中文版海报遍及中国城市街头巷尾，中国经典民族舞剧《丝路花雨》也高调亮相华盛顿肯尼迪表演艺术中心，为古老东方艺术赢得了海外观众的掌声和喝彩。
百老汇音乐剧的“走进来”和丝绸之路的“走出去”，只是近年来中国大批国际演出项目中的几抹“华彩”，其幕后推手是中国对外文化集团公司董事长张宇。
“我们的宗旨是让世界成为中国的舞台，让中国成为世界的舞台。”张宇说。
改革中求发展
青年时代的张宇曾怀揣“读中文系、当记者”的梦想在济南一家工厂当工人。1977年恢复高考后，他考上了当时的北京外国语学院。毕业后不久，学西班牙语的张宇被派往中国驻巴西大使馆，在讲葡萄牙语的世界里成功转型成为一名外交官。
他的下一次华丽转身发生在1990年调入中国对外演出公司后，张宇的名字也迅速成为中外文化演出界的品牌。
1993年，张宇在中国文化演出界描绘了浓重的一笔：第一次以市场化的运作方式将美国费城交响乐团请到了人民大会堂。张宇称那场演出是“第一只螃蟹”。“我们打破了政府出资办演出的惯例，依靠赞助商和商业运作，最终收入200多万元。”在全国人均年收入仅3000多元的1993年，那可是一笔可观的收益。
1998年，太庙版《图兰朵》在北京上演，两万多欧美观众专程飞抵北京。这是实景演出首次引入中国，在亚洲金融危机的大背景下，庞大的演出阵容令海外主流媒体刮目相看。“有人问我，哪些海外媒体报道了《图兰朵》？我反问，还有哪家外媒没有报道呢？”
太庙版《图兰朵》由张艺谋导演，世界著名指挥大师祖宾·梅塔担任指挥和艺术总监，来自美国和俄罗斯等国家的著名歌唱家应邀加盟，与意大利佛罗伦萨歌剧院联袂演出，堪称一场“集合了中外文化资源的艺术盛宴”。
2004年，文化部直属的两家国字头事业单位——中国对外演出中心和中国对外艺术展览中心——整体改制组建成为中国对外文化集团公司，将张宇和他的团队抛向了激烈的市场竞争大潮。而对于张宇来说，用市场方式解放企业，建立成熟的商业模式，打造完整的对外文化产业链，是一场期待已久的变革。
“改制前的中演和中展更像中介公司，承办很多政府层面的文化交流活动。改制后我们需要寻找新的增长点，集成中外文化资源推动文化贸易。”张宇说，“这是一场从文化中介商到文化集成商的嬗变。”
