8月7日，正在吉林省长春市举行的第六届中国长春民间艺术博览会，汇集了来自全国29个省份的20余万件艺术品，为民众饱览本土文化珍品创造了机会，也为参会的艺术家提供了交流平台。

    如何将传统民俗与现代时尚相结合，如何突破民俗艺术本体的框架束缚，探索平衡市场化发展的道路，成为摆在民间艺术界面前的课题。

    河南省民间美术学会会长倪宝诚认为，民间工艺品面临着转型的时代要求。当代中国的主体逐渐从农村向城市过渡，民间艺术应该更多亲近城市人、农民工、“80后”甚至“90后”，如果固守旧思想，认为民俗就是乡土和原生态，必将落后于时代。

    在长春八大名品特装展区，宝凤剪纸《红楼梦》、《大观园》等作品引来人们驻足观赏。眼前的剪纸，已不再是中国人脑海中的“年年有余”式的红窗花，而是需要贴近端详才能识别的貌似油画、木版画模样的“跨界”艺术品。

    “创新应该，但其‘基因’不能变。”对眼前的“非剪纸”的剪纸作品，倪宝诚说。剪纸就应该是剪纸的模样，何必创新得跟油画似的？在提问的同时，他也表示，时代在变化，民间工艺与市场结合的程度也在加深，而民间艺术的理论却没能跟上时代发展。在如何评判这些已经把创新融入传统的新工艺品面前，文艺理论界存在着认同与质疑两种声音。